#Entrevista. En medio de una noche caótica y lluviosa, en la
intimidad de un café ubicado dentro de la Cineteca Nacional se encontraba la
icónica cantante de jazz, procedente de Argentina Karen Souza, refugiándose del
clima inestable de la ciudad. Hay que mencionar que ella le ha tomado un cariño
especial a nuestro país ¿la razón? Considera que el público mexicano es uno de
los públicos más cálidos con los que se ha podido encontrar, pues la argentina
ha reconocido esa conexión que se ha dado a través de sus presentaciones ha
sido única.
Y ha sido tanto el amor hacía nuestro país que el
próximo 19 de noviembre se presentará por primera vez en el Teatro de la Ciudad
con la gira ‘Luck be a Lady’ (nombre en homenaje a Frank Sinatra) prometiendo
una noche de mucha música y un show inolvidable pues vienen muchas sorpresas y
un sequito de músicos acompañando la característica voz de Karen Souza.
Habrá canciones nuevas y como tal el repertorio
clásico que la gente quiere escuchar.
El motivo de esta gira no es más ni menos que
promocionar su cuarto material discográfico: “The Essential Collection”. En
palabras de la misma Karen, reconoce una madurez en su carrera, misma madurez
que le ha permitido explorar con otros géneros como bossa nova, blues y pop.
Esa misma madurez también ha podido ser explotada
gracias a la proliferación de la era digital en medio de la industria musical.
Souza considera que esto es como una especie de revancha de la música, pues ya
no hay necesidad de estar tocando puertas de disqueras.
Ahora con el internet uno puede compartir su
creación sin mayor dificultad. Cabe destacar que las redes sociales le han
permitido tener mayor interacción con su grupo de fans, quienes en ocasiones le
ayudan a armar el setilist que presentará en el escenario o comparten sus
experiencias en los conciertos de esta cantante.
Sin embargo también hay que reconocer que el
regreso del vinil como objeto de colección también ha logrado que muchos de los
artistas vuelvan a editar sus obras en este formato. Karen Souza lo hizo con su
primera producción discográfica: “Essencials”.
La cantante se considera adicta a este formato de
discos, clasificando como melómanos a quienes coleccionan estas piezas
musicales-. Souza reconoció que le es difícil salirse de tiendas musicales más
que de shopping.
Siendo una melómana declarada, esta cantante ha
reconocido que su vida ha girado en torno a la música, al preguntarle si alguna
vez visualizó el estatus de su carrera ella respondió:
“Con respecto a la música, yo dejo que fluya (…) de
modo profesional empecé allá por los dosmiles en la música electrónica, era el
momento del chillhouse, del deephouse y la música previa a la fiesta (…) venía
de ese mundo y escribía canciones –propias y que interpretaban otros artistas-
(…) La música ha sido una compañía para toda mi vida. Para mi es algo natural.
En mi música hay mucho contenido melancólico tal
vez también sea por los géneros con los que me relaciono: la bossa nova, el
blues y el jazz tienen mucha melancolía. Hemos coqueteado un poco con el
bolero, me encanta la cadencia, la sonoridad de las notas para donde van, las
historias de desamor, abandono y corazón partido se relacionan mucho con esa
melancolía”
Algo que ha sido característico de Souza es el
hecho de que hace covers a canciones icónicas de la década de los ochenta y los
noventa. Ella al interpretarlas, les propina un estilo y un sello
característico, mismo que la ha llevado a ganarse el reconocimiento dentro del
género en el que ha militado todo este tiempo: el jazz.
La premisa principal es que la canción que elija
debe de gustarle demasiado a la cantante, posteriormente comienzan a
elegir/experimentar con que ritmo o que nomenclatura musical le acomoda mejor a
la canción, pues en propias palabras de la cantautora:
“La idea es aportarle algo bueno a la canción,
sobretodo homenajear a la canción, dejarle algo bueno y no destruirla”
Con una expectativa alta sobre el Teatro de la
Ciudad de México, la argentina dejó algo muy en claro:
“Es un teatro clásico, que si bien es grande te
mantiene conectado con la audiencia (…) estás ahí entregando tu corazón a la
gente que está presente. Sí es fundamental conectar con la audiencia, lo
nuestro no es deporte, no estamos hablando de técnica, estamos hablando de
pasión, de lo que sentimos por la música así que eso se termina sintiendo y eso
lo ves en el público. Los ves, y se agarran más de la mano con su pareja, se
genera esta atmósfera mágica”.
Después de ‘Luck be a lady” la cantautora argentina
planea viajar con su música a Europa para darse a conocer –está armando una
gira por aquel continente-. Esta gira al parecer se llevará a cabo el siguiente
año.
Próximamente se viene una temporada donde el trío
que la acompaña y ella se dedicarán a un proceso creativo para dar a luz a
nuevas canciones. La cantante se mostró un poco ansiosa por volver a escribir
canciones y hacer lo que más le apasiona en la vida: la música.
Texto por: Erick Groove
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